Monthly Archives: mayo 2008

Presentación Revista “Susana”

EVENTOS  è Presentación de Revista “Susana”

 

El Martes 20 de mayo se realizó,  en el lujoso Alvear Palace Hotel, una conferencia de prensa, para la presentación de la Revista Susana, dirigida por Susana Giménez.

La Diva de los teléfonos se hizo presente en el salón junto a Maju Lozano, Osvaldo Cattone, Gloria Cesar y el presidente del Grupo Q, editor de la revista.

La revista esta destinada al público femenino, mensual, inspirada y dirigida por Susana Giménez.

Consultada por la prensa, confirmó que la revista será dirigida por ella, todas las notas publicadas tienen que tener su aprobación y esta muy contenta por los colaboradores que tendrá en la misma.

Maju Lozano (humor), Alessandra Rampolla (sexo), Iván de Pineda (Fashion news), Osvaldo Cattone (Espectáculos), Pilar Rahola (mirada de mujer) y Gloria César (decoración).

Según ella esta es una revista revolucionaria ya que esta dirigida a la mujer común y no a una supermujer como otras revistas del mismo género.

Bromeó con Guillermo López (el notero pelado de CQC) sobre el valor del lanzamiento de esta revista le salió más barato que el lanzamiento del cenicero famoso y también dijo que es el momento ideal para sacar una revista así, que tuvo muchos ofrecimientos de otras editoriales, pero no quería quedar mal ni con Caras ni con Gente y por eso eligió esta editorial (Grupo Q) que si bien tiene muchos otros productos en la calle (Playboy, Fashion TV, El Gourmet.com, Miradas; Pc World, Casa Club TV, SedalMag y GuiAxe) no tiene uno masivo.

En el primer número contaron con la colaboración de Jorge Lanata que entrevistó a Florencia Peña, Lucía Galán y Elizabeth Vernaci, tres chicas audaces que dicen lo que piensan, hay una biografía de Tita Merello , una nota a Patricia Miccio, Paula Cahen D´Anvers y Marta González, con su valiente testimonio de su enfrentamiento contra el cáncer de mamas, un informe sobre Sandro, una nota a Natalia Oreiro y sus orquídeas, más una colaboración especial de Isabel Allende.

Una vez terminada la presentación oficial de la revista "Susana", Giménez se retiró a recibir a sus 300 invitados VIP con quienes festejó el lanzamiento.

Una nueva mirada femenina hecha revista, con el sello de una grande que es Susana Giménez

 

                                        Walter E. Fauda

“Diosas” Colección Alta Moda 2008 Roberto Piazza

COMENTARIO  è “Diosas” Colección Alta Moda 2008 de Roberto Piazza

 

El lunes 19 de mayo Roberto Piazza presentó en el Hotel Hilton de Puerto Madero su colección "Diosas" de Alta Costura, en su desfile anual, como siempre a beneficio del Comedor "Los Piletones" de Margarita Barrientos.

El evento que contó con el madrinazgo de China Zorrilla y la conducción de Lionel Uberman y Hernán Melicchio, contó con la presencia de Adabel Guerrero, Natasha Jait y Majo Depre.

Entre los presentes famosos pudimos observar a Diana María., Adriana Aguirre con su inefable esposo, Ricardo García, Beatriz Salomón y José María Listorti entre otros.

Con el glamour con el que nos suele sorprender Piazza todos los años, la colección fue pasando y dejando boca abierta a todos los asistentes con diseños originales y muy llamativos.

Inspirado en las diosas mundiales, Piazza logro un despliegue de lujo, brillo y glamour, combinado con cuadros coreográficos en momentos oportunos.

La primera coreografía fue "Diosas del Averno", la segunda y seguramente la más comentada y esperada, fue la "Diosa del Sexo" con la presencia estelar de Adabel Guerrero, que después de desfilar sobre la pasarela una impresionante vestido dorado, protagonizó un streep tease, quedando totalmente desnuda.

También participó como Diosa Mala Natasha Jait y la última coreografía por realizada por la bailarina transexual Majo Dupre, que también quedó desnuda, esta misma se llamó "Diosa de la Transformación".

Entre las modelos presentes se vio a Ingrid Grudke, Dolores Trull, Débora Bello y Catalina Rautemberg, entre otras.

Los cuadros representaron a las siguientes diosas en este orden: Amaterasu, Antu, Shina To Be, Ninlil, Tiamat, Shiva, Belisama, Erato, Uzza, Al-Lat, Manat, Minerva, Hathor, Nornas, Itzpapalotl, Ningal, Damkina, Inanna, Neftis, Renenutet, Ixchel, Maat, Euterpe, Flora-Kali, Durga, Brigit, Cibeles e Isis.

La producción del show y dirección general fue de Guillermo Azar sobre una idea de Roberto Piazza.

Les detallamos un breve perfil de este singular creador.

Roberto Piazza nació en 1959 en la ciudad de Santa Fe. Recién había pasado la adolescencia cuando ya presentaba sus primeros diseños con la orientación “Gitano look” en el Centro Español de aquella ciudad.

Rodeado de mujeres modistas, uno de sus trajes memorables de entonces fue “Pasión por el dinero”, hecho con diez mil monedas de oro engarzadas a mano. Su entrenamiento en el taller familiar, sus estudios en Bellas Artes y su ambición personal, llevaron a Roberto a trasladarse a Buenos Aires.

Ya instalado en la capital del país, su primera presentación fue en el Hotel Castelar, a principios de los ’80. La diva de la TV Mirtha Legrand, se atrevió a sentarse en primera fija para acompañar a su co provinciano. Mora Furtado, la modelo más cotizada de entonces, asumió el rol principal en la pasarela.

Las crónicas de la moda de aquella época se sorprendían con el flamante creador, que empezaba a competir así con la plana mayor y se ubicaba poco a poco en un podio que, entonces, tenía en primer lugar a Gino Bogani. Afuera, en el mundo, Versace no era el que fue, y el protagonismo lo tenían Dior, Yves Saint Laurent y Valentino.

Con la llegada de la democracia en 1983, se descorre el velo de la cultura y las costumbres. En sucesivas temporadas, Roberto Piazza vuelve a sorprender con sus colecciones “Fiori di mille colori” y “Mariposas de invierno”. 

Si bien aún cumplía con los cánones clásicos de la moda, ya se lo consideraba un tanto atrevido para la época, aspecto que se afianzó desde los ’90 cuando fue el primer diseñador que se animó a desnudar en pasarelas a hombres y mujeres en artísticas (y por que no, polémicas) bacanales. Por entonces, asumió su vida personal sin complejos de culpa: “soy gay ¿y qué?”, declaró, lo cual provocó adhesiones y rechazos.

“Para romper las reglas antes hay que conocerlas y cumplirlas” –dice-, por lo que cumplió con la ortodoxia de la Alta Moda con sus impecables tailleurs y sus magníficos vestidos de noche, que permitieron  que su obra se reconozca con un sello que abrevia adjetivos: “…es un auténtico Piazza”, en un rasgo de inequívoca identidad de autor.

En 1998 “Tango argentino” llamó la atención no sólo de Argentina sino también del Cónsul de Italia, quien lo invita a presentarla en su residencia diplomática, para luego pasearla por Curaçao, Roma, Madrid, Budapest, Río de Janeiro y Santiago de Chile.

En 1999 presenta “Imperio romano”, inspirada en sus vivencias durante Roma. Es, acaso, una de sus colecciones más majestuosas y audaces en los 30 años de trayectoria que está cumpliendo en el 2006.  Más de dos mil personas colmaron el Sheraton Hotel de Buenos Aires.

En “Latinoamérica ‘90” une la pintura de Pérez Celis con la moda, quedando expuestos los coloridos paisajes de América y las civilizaciones precolombinas. Uno de los vestidos más atractivos fue “Cataratas del Iguazú”, bordado a mano durante seis meses, y cargado con cinco kilos de flecos de cristal… tan impactante como aquel vestido de diez mil monedas de oro engarzadas a mano.

Las modelos fueron y son una parte fundamental de la trama creativa de Roberto Piazza. Muchas de las primeras grandes modelos surgieron por primera vez en sus desfiles. María Inés Rivero debutó en “Pasión” en 1991; Valeria Mazza se lució en “La vida” en 1992; Florencia Raggi y Daniela Cardone son otras exponentes de esta avanzada de las pasarelas.

En 1993 realizó “Mujer y hombre”, con más de 60 modelos masculinos y femeninos, destacándose la más grande de todas: la actriz Ana María Giunta, quien, así, se transforma en una ‘modelo posmo’ emblemática, fruto del invento de Piazza. Por primera vez en la historia una mujer de 160 kilos luce vestidos de Alta Costura, en lo que algunos sociólogos dieron el llamar la ‘anti-moda’  o lo ‘anti-fashion’.

En 1994 presentó “Mujer de Oro”, que reunió en un mismo desfile a modelos y actrices como Cipe Lincovsky y Mariana Arias, y presentó a Isabel Sarli luciendo el espectacular vestido “Erotismo”.  Luego, llegó “Los amores de Venus”, festejando sus 20 años con la moda a través de una ópera – show. Fue en el Gran Rex con la participación de Patricia Sosa, Amelita Baltar, Antonio Tarragó Ros, Julia Zenko, Víctor Heredia, Silvina Garré, Estela Raval, entre muchos otros.

En 1997 escandalizó al mundo de la moda porteña con “Los pecados de Piazza”, inspirada en los pecados capitales. Este desfile consiguió inmediata repercusión en señales internacionales como HBO, CNN, E! y muchos otros, que aún hoy, siguen tomando segmentos para sus informes y especiales. 

Algunos de sus mejores trabajos integran el inventario del Museo Nacional de la Historia del Traje de Buenos Aires.

Desde 1991 se dedica a la enseñanza, habiendo formado el Instituto Superior de Diseño y Belleza Integral, con varias sucursales en el país. En 1998 la Secretaría de Cultura de la Nación declaró a su obra y su aporte como de interés cultural.

1998 fue el año de “La vida y la muerte según Piazza”. Un centenar de modelos que tenían de 2 meses a 85 años, representaron todas las etapas de la vida.

En 1999 sorprendió con “Angeles en el infierno”, espectáculo de moda y arte erótico.  Un año después, dedicó su colección a su madre, homenajeando a todas las mujeres en una de las colecciones de Alta Costura que más se recuerdan: “Amor de mujer”.  La madrina fue la ex Miss Mundo Silvana Suárez. El lugar: el Tatterssal de Palermo.

En el 2001 comenzó también su espacio en televisión “Roberto Piazza Presenta”, emitido inicialmente por la señal Gems, y hasta el presente, por Plus Satelital.  Ese año presentó una mega colección, “Piazza en la luna y las estrellas”, compuesta por 75 vestidos confeccionados y bordados a mano, en gran parte con cristales Swarovski traídos desde Austria.  Esta presentación cerró el Buenos Aires Alta Moda en aquel abril del 2001, año en el que se realizaron, también, otras 25 puestas en escena en todo el país.

En el 2002 su programa de TV extendió la cobertura a toda Latinoamérica y el mercado hispano de Estados Unidos, y se sumó como columnista del programa “Siempre listos” de Canal 13 de Buenos Aires.

Todos recordamos que el 2002 no fue un buen año para el país. Crisis, devaluación, corralito, angustia. Piazza eligió, entonces, presentar “Las románticas aves de Piazza”, una colección suave, sutil, etérea, que permitiera conectar a los argentinos con su esencia.

En febrero de 2003 realizó su primer desfile en Pinamar ante más de 5000 espectadores. En mayo, presentó su colección de Alta Moda en el Hilton Hotel bajo el nombre de “El alma”, para 3500 espectadores.

En el 2004 Roberto realizó el desfile más grande de su carrera: “Noche mágica” en La Rural. Hubo más de 6500 espectadores.  A fin de año, gana el Premio Martín Fierro que entrega APTRA (Asociación de Periodistas de Radio y TV Argentina).

El ciclo televisivo se retomó en marzo del 2005. En abril, estrenó “Roberto Piazza Cabaret” donde el diseñador incursionó en el canto. Fue en la sala Moliére de San Telmo con más de 20 artistas en escena. El 2 y 3 de mayo hizo doble presentación de su nueva colección, “Glamour de ángeles” en el Hilton, a la vez que encabezó la Primera Exposición Latinoamericana de Industria, Arte, Moda y Belleza.

También en el 2005 comenzó su programa de radio en FM Station 104.1, llamado “Roberto Piazza en Radio” (actualmente en el aire por RADIO PALERMO 94.7). Siguió con su show en Moliére; fue convocado como actor para la obra teatral “5gays.com” (temporada Mar del Plata, 2006), y presentó en enero su mega – desfile anual en Pinamar. Esta vez hubo más de 8000 espectadores. También como actor trabajó junto a Marta Bianchi en el especial del ciclo “Auto estima” (Canal 7, 2006) y fue ternado como revelación en los Premios Estrella de Mar 2006.

Hoy, continuando con pasión por la música y el tango, se presenta todos los jueves en el Velma Café, con su espectáculo “Perra enamorada”, un show con 14 músicos en escena, boleros y el inconfundible estilo de Roberto

 Sin dudas Roberto Piazza es uno de los diseñadores más prestigiosos de nuestro país y ocupa un lugar más que importante en nuestra colonia artística.

Si desea ver algunas fotos de este desfile puede entrar en nuestro blog

http://elorganodewef.spaces.live.com/

"Diosas" es una colección impresionante, con momentos vividos muy buenos y quedamos a la espera, de la próxima colección.

 

                                        Walter E. Fauda

Presentación Gira Nacional de la Bersuit

EVENTOS  è “Presentación de la Gira Nacional de la Bersuit

 

El miércoles 14 de mayo en el Roxy (Av.Alvarez Thomas y Av.Federico Lacroze) se realizó la conferencia de prensa presentando la gira nacional de la Bersuit y a posteriori dio un mini recital para la prensa y un reducido grupo de fanáticos (que se transmitió por la Rock & Pop).

La conferencia comenzó pasadas las 19.30 hs cuando 6 integrantes de la banda se presentaron en el escenario montado con sillones en el VIP del local, en una entrevista descontracturada y tranquila en donde explicaron como será la gira y el compromiso ecológico que asumieron al hacerla.

Lo que más sobresalió fue la explicación de que se estarán presentes en las ciudades que toquen algunos días antes para plantar junto a estudiantes lugareños mas de 1 millón de plantines a modo de devolver el daño que se causa con la gira a nuestro planeta.

El "Pelado" Cordera, dijo que hicieron un estudio viendo el daño ecológico que producen al tocar y decidieron tomar esta iniciativa, además que es idea de la banda volver en un par de años a los mismos lugares y ver como se desarrollan los árboles que plantaron.

Durante la distendida charla, dijeron que la gira se podría llamar "Enterrando la Batata Tour", que para ellos cada etapa es como volver a nacer y que siguen tocando juntos muy a gusto.

Llaman a tomar conciencia del cuidado del medio ambiente y no dudarían en disfrazarse de animalitos si eso ayudara.

Comentaron que antes del inicio de esta gira viajaran a México y España y luego se dedicarán en exclusiva a la misma, no incluirán ninguna fecha en Capital Federal, aunque sí podría ser en algún lugar de la Provincia de Buenos Aires, manifestaron que después de tocar en el Estadio de River Plate, les tocaría tocar en la Luna.

Como corolario de la misma la gente del sello Universal les hizo entrega de el disco de Platino por las ventas de su último trabajo "?" dando por terminada la misma.

Durante el mini recital disfrutado por todos los presentes en el escenario mayor del Roxy, interpretaron los siguientes temas: "Laten Bolas"., "De ahí soy yo", "Mi Vida", "En la Ribera", "La Soledad", "La Vida Boba", "Veneno de Huma", "Humor Linyera", "Ansiando Libertad", "Luna Hermosa", "Ebrio de Sinrazón" "Perro Amor", "Cachaca".

Anunciaron que volvía a tocar con la Bersuit Charly Blanco y que seguían tocando por que les gusta y no porque lo pidan, cerrando con "El tiempo no Para" y "Que Paso" (con la presencia de Limón García como cantante invitado).

Las ciudades que ya tienen fecha confirmada en la gira son los siguientes, Rosario el 6 de junio, Córdoba el 13, Salta el 18 de julio, Santiago del Estero el 20, Corrientes el 26, Posadas el 2 de agosto, Neuquén el 23, Bahía Blanca el 6 de setiembre, Santa Fe el 11 de octubre, Formosa el 18, Jujuy el 12 de noviembre, Tucumán el 14 y cuminará el 16 en La Rioja.

Podrán ver fotos de este evento en nuestro blog:

http://elorganodewef.spaces.live.com

Asumimos nuestro compromiso de acompañar a la Bersuit en su propuesta ecológica y brindaremos información de la actualidad de la banda de nuestro medio.

 

                                        Walter E. Fauda

Presentación “¿Hasta que la muerte nos Separe? Ronnie Arias

EVENTOS  è “Presentación ¿Hasta que la Muerte nos Separe?

 

El martes 13 de mayo en Rumi (Av.Figueroa Alcorta 6442) se hizo la presentación de "¿Hasta que la muerte nos separe?, el nuevo programa conducido por Ronnie Arias en la señal de Cosmopolitan TV.

Este se emitirá desde el 20 de mayo a las 22 hs, todos los martes y la propuesta del mismo será hacer declarar a una persona infiel a su pareja delante de las cámaras su infidelidad y de allí en más juntos buscar la solución a este problema planteado.

En este programa, quien le ha sido infiel a su pareja o quien sospecha que le han sido infieles tiene un espacio para develar la verdad.

Ronnie Arias será la primera persona en enterarse de una infidelidad ó de atender la sospecha que pudo haber sucedido. A partir de ese momento ¿Hasta que la muerte nos separe? ayudará a hombres y mujeres a plantear la situación en la pareja y a aconsejar diferentes maneras de encararla tanto para mantenerlos unidos y procurar que la pareja siga adelante, como para finalizarla en el caso de ser necesario.

La premisa de este reality es: “vale la pena luchar por la relación” y Ronnie hará todo lo que esté a su alcance hasta lo imposible para acompañar de la mejor manera el proceso que se desprende luego de la confesión.

Durante la presentación el conductor afirmó que es un programa que moviliza las emociones y que la gente se conmoverá al ver las escenas, que son todos casos reales y que se siente muy a gusto haciendo el mismo.

"¿Hasta que la muerte nos separe?" es una propuesta diferente en un canal de televisión que hace hincapié en las relaciones de pareja y sin dudas interesante.

Usted querido lector, ¿estaría dispuesto a declarar su infidelidad? ¿Le gustaría saber que es engañado por su pareja por medio de televisión? Esta es una oportunidad de ver como reaccionan otros.

 

                                        Walter E. Fauda

“Por el Sendero” Ignacio Escribano

DISCOS QUE NOS LLEGAN  è “Por el Sendero” Ignacio Escribano

 

Nos llegó el primer disco de Ignacio Escribano "Por el Sendero" un lindo recorrido por temas de encumbrados autores como Jorge Fandermole, Atahualpa Yupanqui, Chabuca Granda u Horacio Banegas.

 

¿Pero quién es Ignacio Escribano? 

 

Nació en Pergamino, pleno corazón de la provincia de Buenos Aires (tierra de don Atahualpa Yupanqui) un 10 de marzo de fines de los 60 (el mismo día que cumplen tres grandes de la música popular Argentina y uruguaya: Alfredo Zitarrosa, Chivo Valladares y Ramón Ayala).

Marcado por ese destino de día y procedencia comenzó a cantar y tocar la guitarra desde temprana edad y desde su niñez lo atrapó la música popular argentina y latinoamericana.  Escribano es médico, escritor y  periodista.

En 1996, abandonó su profesión médica; desde entonces, divide su  tiempo entre la música y la escritura. Ya ha publicado más de 400 artículos de opinión, crónicas de viajes, ensayos y entrevistas en diversos diarios y revistas del país y el exterior (diario La Nación, de Buenos Aires, El Nuevo Herald, de Miami; revistas First, Rumbos y Noticias, entre otras).

Su oficio de cronista y escritor lo ha llevado a viajar por diversos países y a entrevistarse con destacadas figuras nacionales e internacionales de los más diversos ámbitos, culturas y tradiciones. Desde escritores (Mario Vargas Llosa, Cárlos Monsiváis, Tomás Eloy Martínez), músicos (Ivan Lins, Jacques Morelembaum); personalidades (Deepak Chopra, Ted Turner, Brian Weiss, Alfred Ford), actores (China Zorrilla, Pinti), hasta líderes espirituales (Sri Sri Ravi Shankar, Carlos Vallés S. J.), físicos (Juan Maldacena), arquitectos (César Pelli), ecologistas (Wangari Maathai, Miguel Grinberg) o líderes del mundo de Internet (Paul Saffo, Craig Newmark, Dan Gillmor), entre tantos otros.Por razones laborales y personales vivió en Boston y Nueva York (Estados Unidos), Cambridge (Inglaterra), Leipzig y Berlín (Alemania), Estocolmo y Västerås (Suecia).

Actualmente radicado en Buenos Aires, dedica la mayor parte de su tiempo a la música, y tiene a su cargo, además, una página de periodismo ciudadano y comunidad online, Igooh (www.igooh.com), de la cual es el editor y fundador.

Ignacio estudió guitarra con destacados profesores ( Lucila Saab -clásica-, Agustín Pereyra Lucena -bossa nova- y Raúl Peña -folklore-; y canto con María José Cantilo, Lorena Astudillo y Patricia Andrade.

Actualmente estudia canto con la profesora Ida Terkiel de Pecheni y guitarra con Roberto Calvo.

A partir de 2004 comenzó a presentarse en vivo, como solista, en destacadas sala de la ciudad de Buenos Aires  y, en 2005, grabó su primer CD, "Por el sendero".

Actualmente está grabando tres temas para la música de Sampoorna, una película sobre la vida del maestro espiritual y humanitario Sri Sri Ravi Shankar; además, está preparando su segundo material discográfico, que incluirá temas propios y varios clásicos del folklore argentino, más algunos temas brasileños y latinoamericanos.

En 2007 fue nombrado Miembro Titular de la Academia Argentina de Folklore.

El disco fue editado por Acqua Records y contiene los siguientes temas:

1) "La Copla Bien Nacida", 2) "Chayita del Vidalero", 3) "La Arribeña", 4) "Doña Ubenza", 5) "Qué Bonito", 6) "Agüita Demorada", 7) "Río de Camalotes", 8) "El Obediente", 9) "Sueñero", 10) "Ese Arar en el Mar", 11) "Tonada de Otoño" y 12) "Para Cantar he Nacido".

 

                                        Walter E. Fauda

Presentación Temporada 2008 Canal (á)

EVENTOS  è “Presentación Temporada 2008 de Canal (á)

 

El martes 7 de mayo en el Museo Metropolitano (Castex 3217) se realizó la presentación oficial de la temporada 2008 de Canal (á), con la presencia de casi todos los conductores de sus programas y el evento conducido por Víctor Hugo Morales.

Canal (á) festejo sus 12 años de existencia al aire, siendo el el primer canal de televisión dedicado a registrar la producción cultural genuina, cumpliendo con un buen nivel de calidad en sus envíos.

El evento contó con muchos artistas que recibían a los presentes actuando en todo el predio del Museo y un catering de acorde a la celebración.

Pudimos hablar de diversos temas de actualidad y sobre la programación del canal con Luis Majul, Débora Pérez Volpin y Cecilia Dopazo, entre otros que estaban presentes.

Los estrenos del mes de mayo en la programación son:

"Teatro Colón, el Centenario" con la conducción de Víctor Hugo Morales, programa dedicado a hacer un recorrido por los 100 años de nuestro principal teatro.

"El Fantasma, una cita imprevista" con la conducción de Silvia Hopenhayn, una cita a ciegas que une a cada escritor con su lector imaginado.

"Cuatro Sillas" con la conducción de Luis Majul, en donde un entrevistado (como nos contó él mismo) charla con él en cuatro sillas distintas, un pupitre que lo lleva a la infancia, un cómodo sillón en donde hablará de sus placeres, un banquito diminuto que lo pondra incómodo y otro más moderno que lo llevará al futuro.

"Las Partes del Todo" en donde se presentara un compilado de imágenes de realizadores audiovisuales muy novedosa.

Para junio, se espera "Materia Prima" conducido por Carlos Ulanovsky y en Setiembre llegará "Rockeros" 13 episodios que mostrarán la vida y obra de nuestros representantes más encumbrados.

Siguen dentro de la programación:

"(á) ctual! " con Cecilia Dopazo (una especie de noticiero del canal)

"Visita Guiada"

"Documentales"

"Entre Paréntesis" con Débora Pérez Volpin, en donde desarrolla entrevistas descontracturadas con algunos de los muchos referentes culturales de nuestro país.

"Hemisferio Derecho" con Luis Majul,

"Crónicas Urbanas" con Berto Gónzalez Montaner.

"Informe Cultura"

"Escenarios de Buenos Aires" un programa producido por el Complejo Teatral Buenos Aires.

"El Detonador de Ideas" con la conducción de Eduardo Cura.

"Más que mil palabras"

"Destino Tango" con la conducción de Matías Castelli.

"Espacio (á)"

"La Franja"

"Lecturio"

"Manifiesto Rock" con la conducción de Nacho Girón.

"Cortoscopía" un espacio destinado a la emisión de cortometrajes.

"Instrumentos" con la conducción de Claudio Gallardou.

"La Huella, Folklore Argentino" con la conducción de Juan Falú.

"La Ficción y sus hacedores" con la conducción de Silvia Hopenhayn.

"El Amante" con la conducción de Gustavo Noriega y producción de Luis Majul.

"Biografías" con la producción de Román Lejtman.

"Argentina, una Historia"

"Teatro del mundo" con Jorge Dubatti

"Museos,  la memoria del hombre"

"Buenos Aires al pie de la letra"

"Glorias de la Literatura Española"

"Cuentos Contados".

La presentación finalizó con un brindis con champagne, cerrando el evento de este canal cultural que le hace muy bien a nuestra televisión que muchas veces se olvida de mostrar este tipo de programación.

 

 

                                        Walter E. Fauda

“Atierrizaje” Bruno Arias

DISCOS QUE NOS LLEGAN  è “Atierrizaje” Bruno Arias

 

Bruno Arias uno de los músicos jóvenes más destacados de los últimos años. Luego de su exitoso debut discográfico Changuito Volador” (independiente, 2005), irrumpe en la escena de la música popular con su segundo trabajo "Atierrizaje" (DBN, 2007), un CD que ya es referencia de renovación y frescura, donde la promesa jujeña juega en primera.

Bruno Arias nació en la localidad de El Carmen, Jujuy,  el mismo pueblo donde nació Jorge Cafrune. Desde su adolescencia frecuentó peñas, carnavales y guitarreadas donde compartió con exquisitos cantores, anónimos y referentes del folklore, la  experiencia que lo formarían para su "atierrizaje" en Buenos Aires.

En su joven carrera, el Changuito volador participó en conciertos junto al  maestro Jaime Torres, Patricio Jiménez (Dúo Salteño), entre muchos más; destacándose su participación en el espectáculo "Folkloristas" que brindara Mercedes Sosa en el ND/Ateneo el año pasado. También participa permanentemente en los festivales más importantes del país, entre ellos Cosquín y Baradero (en este último obtuvo el premio Consagración 2007).

Bruno Arias se afianza como un nuevo intérprete de la música andina, y en cada una de sus inolvidables presentaciones, el joven jujeño trae el colorido, las leyendas y el baile del canto ancestral.

Algunos datos sobre "Atierrizaje" , manteniendo el estilo que supo cultivar desde su tierra carmense, Bruno canta temas de su colorido Jujuy (Ella baila sola, Changuito voz de Urpila, Tilcareñita, Esperando el carnaval), a la vez que propone una mirada introspectiva de las quebradas y su gente (Cuando América). Seleccionó para su repertorio temas inéditos de los autores jujeños Pachi Alderete, Bichi López Curia y Alejandro Carrizo, junto a temas de los compositores tucumanos Quique Yance y Rubén Cruz, y de los santiagueños Pablo Mema y  Marcelo Mitre. Incluye, además, dos bellas pinturas del cancionero popular: “Zamba de los mineros”, de Jaime Dávalos y el Cuchi Leguizamón y “Guanuqueando”, una obra de Ricardo Vilca que ya es un clásico del canto del noroeste, y como broche expone algunas composiciones propias como "Esperando el Carnaval", "Tilcareñita" y "Ciudacita".

Huaynos, bailecitos, carnavalitos, zambas y chacareras conviven junto a la guitarra, el charango, la caja, las quenas, quenachos y  zampoñas. El ritmo predominante es el huayno norteño, con diferentes instrumentaciones, que marcan la innovación creativa de Arias, y nuevas versiones que abren la mirada de la música popular. Participan como músicos invitados Tomás Lipán, José Chato González, el "Mono" Banegas y Peteco Carabajal.

La lista de temas del disco es la siguiente:

"Changuito voz de Urpila", "Ciudacita", "Tilcareñita", "Esperando el Carnaval", "Zamba de los mineros", "Como Abrojo de mi Monte", "Cuando América", "Digo la Telesita", "Ella Baila Sola", "Guanuqueando", "Pikuchi", "La de Tomás" y "Charanguito".

Podrán obtener mas información sobre Bruno Arias y su carrera en su web www.brunoarias.com

 

 

                                        Walter E. Fauda